此心流處是安然

「這個宇宙生生不息的背後似是有一個意念在推動，那可以簡單說是一種愛，一種慈悲 」

–蔡育田

在2023年倫敦藝術雙年展上，國際藝術評論聯合總會大獎頒發給了一位來自臺灣的雕塑家——蔡育田。他的金屬雕塑作品《金牛奔騰》，充滿內在蓬勃凝厚的力量，從全球八十個國家的近八萬件作品中脫穎而出，攜著來自東方文化的古老意韻，振奮了世界各地的藝術專業人士和愛好者。

「《金牛奔騰》是我在2021年農曆牛年創作的，當時新冠病毒正在流行，社會經濟低迷，人心恐慌不安。我想利用牛所象徵的力量振奮人心。」那時，蔡育田居住在一座稻田村落的老農舍之中，每日靜聽黎明時清脆的鳥鳴聲，欣賞著雲霧籠罩的遠山，面對一片片陽光灑落的稻田，感受天地之間孕育萬物的偉大能量。「我從這片土地中獲得了一種滋養，這種滋養豐滿了我的作品。」

水墨精神

在蔡育田的雕塑作品中，無論是此次在倫敦獲獎的《金牛奔騰》，還是他曾獲得有「設計界奧斯卡」之稱的意大利國際設計大賽公共藝術類白金首獎的雕塑《水作精神玉作魂》，我們都可以從中感受到一股濃郁的中國古代士人的水墨情懷。如毛筆那時而飄逸灑脫，時而雅麗端凝，時而又雄渾蒼勁，變化萬千、豐富多姿的筆觸，揮灑在文字上，描繪在畫卷裏，彷彿將自然的能量與氣息匯聚起來，又在鐵畫銀鉤的妙筆下氤氳升騰。

蔡育田的藝術之路正是始於水墨畫，並曾在臺灣東海大學學習水墨畫期間師承臺灣著名畫家和作家蔣勳。畢業後，他參與到了社區規劃建造的工作中，機緣巧合之下走上了公共藝術創作的道路。「我創作公共藝術最核心的東西，是把水作成精神。整件雕塑是一種水的流動，像音樂流動的那種頻率，像指揮家的手勢，四拍的起承轉合，像是四季的變化。」

當老子在《道德經》中闡述了「上善若水」，並細述了水「利萬物而不爭」、「居善地」、「心善淵」等美好品質之後，水便成為了中國人心目中最「故幾於道」的象徵。中國文人們也選擇了水墨作為書法和繪畫的主要媒材，在千年的時光中以一縷素雅飄逸的墨色抒發著心中於美、於道的不盡追尋。